El libro «Rembrandt and the Female Nude» de Eric Jan Sluijter, publicado por Amsterdam University Press, se adentra en el fascinante mundo de las pinturas de desnudos femeninos de Rembrandt, como Andromeda, Susanna, Diana y sus ninfas, Danae, y Bathsheba, así como en sus grabados de mujeres desnudas. Estas obras han cautivado a generaciones de amantes del arte e historiadores del arte, pero también han generado críticas vehementes, siendo descritas como contracorriente, anticlásicas e incluso feas y desagradables.
El autor se cuestiona por qué estas obras se desvían radicalmente de las representaciones de mujeres desnudas realizadas por otros artistas, a pesar de que Rembrandt eligió temas convencionales y se mantuvo cerca de esquemas pictóricos venerados. Para responder a esta pregunta, Eric Jan Sluijter examina las pinturas y grabados de Rembrandt en el contexto de las tradiciones pictóricas establecidas en los Países Bajos y en Italia.
Explorando el intenso diálogo de Rembrandt con las obras de sus predecesores y contemporáneos, Sluijter demuestra que, más que cualquier otro artista, Rembrandt se propuso incitar la mayor empatía posible en el espectador, un enfoque que tuvo consecuencias de gran alcance para las implicaciones morales y eróticas de los temas que Rembrandt eligió representar.
En este estudio ricamente ilustrado, Sluijter presenta un enfoque innovador de las opiniones de Rembrandt sobre el arte de la pintura, su actitud hacia la antigüedad y el arte italiano del Renacimiento, su rivalidad sostenida con las obras de otros artistas, su manejo de los problemas morales y eróticos inherentes a los temas con desnudos femeninos, y la naturaleza de sus elecciones artísticas.
